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RCA Records

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registros rca
Registros RCA (logotipo).svg
Logotipo utilizado desde 2015; se utilizó por primera vez entre 1968 y 1987.
Empresa matriz
Fundado
Fundador
Distribuidor(es)
  • Sony Music Entertainment (Estados Unidos)
  • RCA Label Group (Internacional)
  • Grabaciones heredadas (reediciones)
Género Varios
País de origen Estados Unidos
Ubicación Nueva York
Sitio web oficial
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Historia

Logotipo clásico de RCA, retirado por primera vez en 1968; en uso nuevamente desde 1987 hasta 2015
, un asiento en la junta de EMI.

En septiembre de 1931, RCA Victor presentó los primeros discos de 33⅓ rpm vendidos al público, llamándolos "Transcripciones de programas". Estos utilizaron una implementación más superficial y más cercana del gran "surco estándar" que se encuentra en los discos contemporáneos de 78 rpm, en lugar del "microsurco" utilizado para los discos " LP " (larga duración) de 33⅓ rpm posteriores a la Segunda Guerra Mundial. El formato fue un fracaso comercial, en parte porque las nuevas Victrolas con tocadiscos de dos velocidades diseñadas para reproducir estos discos tenían un precio exorbitante, el modelo más económico se vendía a $395,00 en las profundidades de la Gran Depresión . El formato se abandonó en 1933 y ya no se ofrecían tocadiscos de dos velocidades, pero algunas transcripciones de programas permanecieron en el catálogo de discos de Victor hasta finales de la década de 1930.

Durante la primera parte de la Depresión, RCA Victor hizo una serie de intentos de crear una etiqueta barata exitosa para competir con las "etiquetas de tiendas de diez centavos" ( Perfect , Oriole , Banner , Melotone , etc.). El primero fue el sello de corta duración "Timely Tunes" en 1931 vendido en Montgomery Ward. Bluebird Records se creó en 1932 como subsello de RCA Victor. Originalmente era un disco de 8 pulgadas con una etiqueta azul oscuro, junto con una etiqueta Electradisk de 8 pulgadas (vendida en Woolworth 's). Tampoco fueron un éxito. En 1933, RCA Victor reintrodujo Bluebird y Electradisk como una etiqueta estándar de 10 pulgadas (la etiqueta de Bluebird se rediseñó y se conoció como la etiqueta 'buff'). Se produjo otro sello barato, Sunrise (aunque nadie parece saber para quién se produjo, ya que los discos de Sunrise son excepcionalmente raros en la actualidad). Se emitieron los mismos acoplamientos musicales en los tres sellos y el sello Bluebird aún sobrevive hoy, ocho décadas después de que Electradisk y Sunrise fueran descontinuados. RCA Victor también produjo discos para el sello

División de grabación personalizada de RCA Victor

Además de fabricar sus propios discos, la División de Discos Personalizados de RCA era el principal fabricante de discos para sellos independientes . La planta del medio oeste de RCA en Indianápolis , en 501 North LaSalle Street (el sitio ahora es parte de un proyecto de reducción de destrucción y demolición). La Custom Division imprimió notablemente muchas recopilaciones de discos para The Reader's Digest Association .

EMI

RCA vendió su participación en EMI en 1938, pero EMI continuó distribuyendo grabaciones de RCA Victor en el Reino Unido y sus territorios en el sello HMV hasta finales de la década de 1950. RCA también fabricó y distribuyó grabaciones HMV en RCA Victor y sellos HMV personalizados en América del Norte.

Era de la Segunda Guerra Mundial

Durante la Segunda Guerra Mundial, se rompieron los lazos entre RCA Victor y su filial japonesa Victor Company of Japan (Nippon Victor). La compañía discográfica de JVC se conoce hoy como Victor Entertainment y aún conserva la marca comercial Nipper / His Master's Voice para su uso en Japón.

y los habitantes de Filadelfia firmaron un nuevo contrato con Columbia y comenzaron a grabar en 1944. Ormandy y la Orquesta de Filadelfia no regresaron a RCA hasta 1968 .

La década de 1940 de la posguerra

Diseño de etiqueta estándar RCA Victor 78 RPM desde poco después del final de la Segunda Guerra Mundial hasta 1954
arenosa que normalmente se usa para los 78, era en realidad más barato debido al diámetro más pequeño y al volumen mucho más reducido de los nuevos discos, que requerían muy poca materia prima. Los discos más pequeños y livianos también eran más económicos de almacenar y enviar. , que constaba de dieciséis discos de 45 rpm.) En el caso de óperas, sinfonías y otras grabaciones completas de música clásica, había una interrupción cada cuatro minutos cuando terminaba un lado del disco y comenzaba otro. Estos "cortes laterales" perturbadores, una molestia familiar desde hace mucho tiempo para los oyentes de conjuntos de álbumes de discos clásicos y operísticos de 78 rpm, se minimizaron mediante un mecanismo de cambio de registro automático extremadamente rápido que era una característica central de los 45 reproductores de RCA Victor. Gracias en gran medida a la campaña publicitaria masiva de cinco millones de dólares de RCA Victor, el 45 se convirtió en la velocidad preferida para los sencillos de música pop, superando las ventas estadounidenses del mismo material en 78 en 1954, pero el LP de Columbia prevaleció como el formato para la música clásica y conveniente -Disc "álbum" colecciones de ocho o más canciones pop. RCA Victor finalmente se inclinó ante lo inevitable y anunció su intención de publicar LP en enero de 1950.

la década de 1950

el 20 de junio de 1947; se le dio el número de catálogo LM-1001. Los álbumes no clásicos se publicaron con el prefijo "LPM". Cuando RCA Victor publicó más tarde álbumes estéreo clásicos (en 1958), utilizaron el prefijo "LSC". Los álbumes estéreo no clásicos se publicaron con el prefijo "LSP". RCA utilizó estos prefijos de catálogo hasta 1973.

En la década de 1950, RCA Victor tenía tres sellos subsidiarios o especializados: Groove , Vik y "X".

La edición de la revista Billboard del 11 de abril de 1953 anunció una nueva etiqueta subsidiaria de RCA Victor, la primera en utilizar distribución independiente y no tenía nombre cuando se reveló por primera vez. A falta de una mejor designación, Billboard decidió referirse a la nueva etiqueta sin nombre en la historia como Etiqueta "X"; el nuevo sello comenzó a contratar personal y a decidir una dirección, y el nombre se mantuvo hasta 1955. RCA Victor anunció oficialmente la formación del sello "X" el 20 de abril de 1953. Groove era un sello especializado en R&B fundado en 1954 y se fusionó con Vik. en 1957; la etiqueta Vik se suspendió al año siguiente.

Desde los inicios del sello en 1902, y con una intensificación durante las décadas de 1940 y 1950, RCA Victor competía directamente con Columbia Records . Se realizaron varias grabaciones con la Orquesta Sinfónica de la NBC , dirigida por Arturo Toscanini ; a veces, RCA Victor utilizó grabaciones de conciertos transmitidos (Toscanini había estado grabando para el sello desde los días de las grabaciones acústicas , y RCA Victor había estado grabando NBC Symphony desde su creación en 1937). Después de que Toscanini se retirara en la primavera de 1954, la NBC Symphony se reorganizó ese mismo año como Symphony of the Air . La orquesta, aunque ya no estaba conectada a NBC, continuó grabando para RCA Victor, así como para otros sellos, generalmente dirigida por Leopold Stokowski . RCA Victor también lanzó una serie de grabaciones con la Orquesta Sinfónica de RCA Victor , que generalmente se extraía de músicos de Filadelfia o Nueva York, así como miembros de la Sinfónica del Aire y la orquesta de la Ópera Metropolitana . A fines de la década de 1950, RCA Victor tenía menos orquestas de alto prestigio bajo contrato que Columbia: RCA Victor grabó la Orquesta Sinfónica de Chicago , la Orquesta Sinfónica de Boston y la Boston Pops, mientras que Columbia tenía la Orquesta de Cleveland , la Orquesta de Filadelfia y la Nueva . Orquesta Filarmónica de York bajo contrato.

, acústicamente superior, en su principal estudio de grabación de la costa este. RCA operó este lugar de estudio desde 1953 hasta 1968.

En septiembre de 1954, RCA Victor presentó "Gruve-Gard", donde el centro y el borde de un disco son más gruesos que el área de reproducción, lo que reduce las marcas de rozaduras durante el manejo y cuando se apilan en un tocadiscos con un cambiador de discos automático. La mayoría de los competidores adoptaron rápidamente la etiqueta y los bordes elevados.

En 1955, RCA Victor compró el contrato de grabación de Elvis Presley de Sun Records por la entonces astronómica suma de $35,000. Presley se convertiría en el artista discográfico más vendido de RCA Victor. Su primer disco para el sello fue " Heartbreak Hotel ", grabado en enero de 1956. RCA Victor vendería diez millones de sencillos de Presley durante 1956.

A partir de 1957, EMI/HMV puso fin a su asociación de 55 años con RCA Victor, después de que EMI adquiriera Capitol Records en 1955. Capitol se convirtió entonces en el principal distribuidor de las grabaciones de EMI en el hemisferio occidental; Decca Records se convirtió en el fabricante y distribuidor de RCA Victor en el Reino Unido, utilizando el logotipo del rayo de RCA, en lugar de la marca comercial Nipper / His Master's Voice, de la que EMI tenía los derechos en el Reino Unido y Europa. RCA estableció su propia fabricación y distribución británica en 1969.

de Olivier se han editado en DVD.

la década de 1960

En 1960, RCA Victor anunció el Compact 33 double extended play y singles; estos eran discos de 7 pulgadas, que se reproducían a 33 1/3 rpm. En enero de 1961, los discos Compact 33 se lanzaron simultáneamente con sus contrapartes de 45 rpm. El objetivo a largo plazo era eliminar gradualmente el disco de 45 rpm, pero las ventas de los nuevos discos eran bajas y, a principios de 1962, la campaña había fracasado.

En 1963, RCA Victor presentó Dynagroove , que agregó tecnología informática al proceso de corte del disco, aparentemente para mejorar la reproducción del sonido. Aún se debate entre los audiófilos si el proceso complejo fue realmente una mejora o no. RCA descontinuó silenciosamente Dynagroove alrededor de 1970.

de 1966 y fueron populares a finales de los años sesenta y setenta. (El lanzamiento inicial comprendía 175 títulos del catálogo de artistas de RCA Victor y

En 1968, RCA Corporation modernizó su imagen con lo que entonces era un nuevo logotipo de aspecto futurista (las letras 'RCA' en bloque, forma modernizada), reemplazando el antiguo logotipo de rayo y el retiro virtual de Victor y Nipper/ Sus marcas registradas Master's Voice. La División Victor de RCA ahora se conocía como RCA Records, 'Victor' ahora estaba restringida a las portadas de álbumes y etiquetas de los lanzamientos de discos populares regulares de RCA, mientras que la marca registrada Nipper / His Master's Voice solo se veía en las portadas de álbumes de Red Seal registros. El color de las etiquetas, que siempre había sido negro para la serie popular (a diferencia de la línea Red Seal), se cambió a un naranja o amarillo brillante (que se volvió bronceado brevemente más tarde en 1975-1976).

A fines de 1969, RCA Records presentó un LP de vinilo muy delgado y liviano conocido como Dynaflex . Este tipo de prensado pretendía superar el alabeo y otros problemas en los prensados ​​convencionales más gruesos, pero tenía una reputación controvertida en la industria y fue abandonado a fines de la década de 1970.

la década de 1970

Disco de platino del álbum Nilsson Schmilsson , con el sello Orange RCA Victor de 1968–75

En abril de 1970, RCA Records anunció los primeros cartuchos de cinta cuadrafónicos de 4 canales y 8 pistas ("Quad-8", más tarde llamado simplemente Q8). RCA comenzó a lanzar grabaciones de vinilo cuadrafónico en los Estados Unidos en febrero de 1973, en el formato CD-4 desarrollado por su antigua subsidiaria, Victor Company of Japan (JVC), y comercialmente práctico por Quadracast Systems Inc. (QSI). El nombre comercial de RCA se convirtió en "Quadradisc". El formato CD-4 requería un cartucho especial que tuviera una respuesta de frecuencia de ±1 db hasta 50 kHz, un demodulador de CD-4 que decodificaba la diferencia entre los canales delantero y trasero de una subportadora de 30 kHz, cuatro canales de amplificador separados y cuatro altavoces independientes para los delanteros izquierdo y derecho y los traseros izquierdo y derecho. Tanto los sistemas de cartuchos de cinta CD-4 Quadradisc como Quad-8 eran verdaderos sistemas cuadrafónicos 4–4–4 discretos. Columbia Records introdujo un sistema de matriz cuadrafónica, SQ, que requería un decodificador, un amplificador de 4 canales y cuatro altavoces. El sistema SQ se denominó sistema de matriz 4–2–4. Los sellos Warner Music Group también adoptaron Quadradisc, pero el formato nunca se hizo popular y tanto RCA como Columbia abandonaron la grabación cuadrafónica en 1976; algunas de las sesiones RCA se remasterizaron más tarde para la codificación Dolby (igual que el sistema de matriz original de Peter Scheiber ) y se publicaron en CD. Esto incluyó la aclamada serie de álbumes RCA Red Seal de Charles Gerhardt dedicados a bandas sonoras de películas clásicas de Erich Wolfgang Korngold , Alfred Newman , Dimitri Tiomkin , Max Steiner , Franz Waxman y otros, interpretadas por la Orquesta Filarmónica Nacional y grabadas en el Kingsway Hall de Londres. .

Para publicar música en Japón, RCA colaboró ​​​​con Victor Company of Japan, el ala editorial Victor Musical Industries Inc. en 1975 para fundar el sello discográfico japonés RVC.

A partir de finales de 1976, RCA Corporation revivió la marca registrada Nipper/His Master's Voice. RCA Records restableció a Nipper en la mayoría de los sellos discográficos (Victor, Victrola , Red Seal y Special Products) (además de volver al color tradicional de etiqueta negra para lanzamientos populares) en países donde RCA tenía los derechos de la marca Nipper/His Master's Voice. Una vez más, Nipper se usó ampliamente en anuncios de periódicos y revistas de RCA, así como en exhibiciones de tiendas y artículos promocionales como camisetas , carteles, relojes, tazas de café y juguetes de peluche. La marca registrada también se pintó en los camiones de servicio y entrega de RCA.

la década de 1980

por Bertelsmann Music Group. BMG revivió el antiguo logotipo de "relámpago" de RCA que se retiró en 1968 para diferenciar a RCA Records de las otras divisiones de RCA, que GE liquidó, vendió o cerró. BMG también revivió el sello "RCA Victor" para Red Seal, Broadway y lanzamientos de bandas sonoras y otros géneros musicales fuera del rock, el pop y la música country. En 1986, Bob Buziak, anteriormente manager de artistas, fue nombrado presidente del sello.

A mediados de la década de 1980, RCA Records operó con un déficit, debido en parte a "acuerdos sobrevaluados" con estrellas del pop como Kenny Rogers y Diana Ross . En 1986, el sello recompró $ 25 millones en álbumes no vendidos y perdió $ 35 millones durante el año fiscal 1987. Como correctivo parcial, se implementó un estilo de gestión descentralizado que permitió que RCA Records funcionara como un negocio empresarial independiente para 1988. Buziak redujo drásticamente la lista de RCA de alrededor de 40 actos a 11, y comenzó a reconstruirla con un enfoque en el desarrollo de artistas, incluidos los artistas adquiridos a través de acuerdos de marketing y distribución con Beggars Banquet Records , un sello británico de punk rock, y Jive Records , cuya lista incluyeron a Schooly D , Kool Moe Dee y DJ Jazzy Jeff & the Fresh Prince .

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la década de 1990

En agosto de 1990, Buziak fue reemplazado por Joe Galante , quien había sido presidente de la división RCA Records Nashville . La lista se eliminó una vez más y se reestructuró el departamento de A&R. Junto con el lanzamiento de BNA Records y la expansión de la división de música urbana, estas iniciativas demostrarían ser positivas, pero RCA no tuvo éxito con Galante, ocupando el décimo lugar en participación de mercado en 1995. Galante volvió a encabezar la división de Nashville y fue reemplazado en Marzo de 1995 por el presidente de RCA Records Canada, Bob Jamieson. Jamieson revisó RCA, eliminó una capa de mandos intermedios y reorganizó el departamento de marketing de la etiqueta. El departamento de A&R se reestructuró nuevamente y se eliminó la lista de artistas.

Para el final de la década, RCA Records había experimentado lo que Billboard describió como un "cambio notable" con el éxito de artistas como Britney Spears , Dave Matthews Band , Natalie Imbruglia , Verve Pipe , Robyn , SWV , Christina Aguilera , NSYNC , y Foo Fighters . Un acuerdo de distribución con Loud Records produjo discos exitosos de artistas urbanos como Big Punisher , Wu-Tang Clan y Mobb Deep .

los 2000

En 2002, BMG adquirió por completo J Records , que había fundado en 2000 como una empresa conjunta con Clive Davis . Luego, Davis fue nombrado presidente de RCA Records y J Records bajo los auspicios de una nueva entidad, RCA Music Group , que incluía RCA Records, J y Arista Records . En 2004, Sony y BMG fusionaron sus divisiones de música para crear Sony BMG , y en 2007, RCA Music Group pasó a llamarse BMG Label Group . En 2006, Sony BMG fusionó sus antiguos sellos musicales y clásicos de Broadway, incluidos Red Seal y Gold Seal, con Sony Masterworks . Legacy Recordings , la división de catálogo de Sony Music Entertainment, reedita álbumes clásicos para RCA.

En abril de 2008, el ex presidente y director ejecutivo de Zomba Label Group, Barry Weiss , fue nombrado presidente de BMG Label Group, y Davis fue nombrado director creativo de Sony BMG en todo el mundo. En octubre, Sony adquirió el 50% de la propiedad de BMG y BMG Label Group se fusionó con Jive Label Group para establecer RCA/Jive Label Group . Incluía a RCA, Jive, J, Arista, Polo Grounds, LaFace Records , Volcano Entertainment , Hitz Committee , Battery Records y Verity Gospel Music Group .

La década marcó un período durante el cual RCA Records tuvo un éxito notable en el género pop, con Christina Aguilera, Kesha , Pink , Kelly Clarkson y Pitbull logrando múltiples éxitos #1 en las listas Billboard Hot 100.

la década de 2010

En mayo de 2011, Doug Morris fue nombrado presidente de Sony Music Entertainment . Centrado en A&R, Morris nombró al presidente de J/RCA A&R, Peter Edge , presidente y director ejecutivo de RCA Music Group. Tom Corson fue nombrado presidente y director de operaciones. En octubre de ese año, los sellos Jive, Arista y J se incorporaron a RCA, y RCA Music Group pasó a llamarse RCA Records, convirtiéndolo en un sello independiente bajo el paraguas de Sony Music . Varios artistas de los sellos Jive, Arista y J se trasladaron a RCA.

Durante la primera mitad de la década, RCA lanzó discos de platino y multiplatino de artistas como A$AP Rocky , Cage the Elephant , Chris Brown , Kelly Clarkson , Miley Cyrus , D'Angelo , Dave Matthews Band , Foo Fighters , G- Eazy , Jennifer Hudson , R. Kelly , Kesha, Khalid, Alicia Keys , Kings of Leon , Miguel , Pentatonix , P!nk , Pitbull , Shakira , Sia , Britney Spears , Bryson Tiller , Justin Timberlake , T-Pain y Tinashe . Desde 2012, el sello ha lanzado música de artistas como: Kevin Abstract , A$AP Ferg , Becky G , Bleachers , BROCKHAMPTON , Bryson Tiller , Cam , G-Eazy , Childish Gambino , Martin Garrix , HER , Normani , Kaytranada , Kevin Abstract . , Khalid , Kygo , Tate McRae , Mark Ronson , Sasha Sloan , Jazmine Sullivan , SZA , ZAYN .

En 2015, RCA restableció su clásico logotipo de estilo 'RCA' de la era espacial de 1968 después de utilizar su antiguo logotipo de rayo desde 1987. La división de Nashville de RCA todavía usa el logotipo de rayo.

John Fleckenstein y Joe Riccitelli fueron designados copresidentes de RCA Records en enero de 2018. Más tarde ese año, RCA nombró a Keith Naftaly presidente de A&R y a Tunji Balogun vicepresidente ejecutivo de A&R.

Los 2020

" el 25 de diciembre.

En enero de 2021, Mark Pitts fue nombrado presidente de RCA Records y John Fleckenstein fue nombrado director de operaciones. Heaux Tales de Jazmine Sullivan alcanzó el número 1 en la lista de álbumes de R&B de Billboard. " You Broke Me First " de Tate McRae (estilizado como "me rompiste primero") fue cuádruple platino en Irlanda, doble platino en Canadá, México y Nueva Zelanda, y platino en EE. UU., Reino Unido, Australia, Finlandia, Francia, Malasia, Países Bajos, Noruega y Suecia. Fue número 1 en la lista de artistas emergentes de Billboard.

Broadway y Hollywood

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presentaban elencos completamente blancos, lo que refleja la era de la segregación racial.

En 2006, Sony BMG fusionó sus sellos discográficos de Broadway, incluido RCA Victor, con el nuevo Masterworks Broadway Records . Todas estas grabaciones están ahora en Masterworks Broadway Records , que ha remasterizado y reeditado muchos de estos álbumes.

Críticas y controversias.

Kelly Clarkson

En el verano de 2007, Kelly Clarkson y Clive Davis, entonces director de Sony BMG , se pelearon públicamente con respecto a la dirección de su álbum My December , la continuación del álbum multiplatino de Clarkson, Breakaway . Clarkson escribió las canciones en My December , "mostrando su propia composición en una tarifa más oscura y vanguardista orientada al rock", y Davis insistió en que Clarkson trabajara con creadores de éxitos contratados, como lo había hecho anteriormente, en "canciones pulidas y amigables con la radio". Clarkson se negó a cambiar el álbum y fue lanzado en junio de 2007. Desde entonces, ha sido certificado platino.

avril lavigne

En noviembre de 2010, Avril Lavigne declaró que el largo retraso de su cuarto álbum, Goodbye Lullaby , se debió a "un montón de BS burocráticas " relacionadas con RCA. El álbum finalmente se lanzó en marzo de 2011. En octubre de 2011, Lavigne confirmó que había dejado RCA y firmó con el sello hermano Epic Records .

kenny rogers

Después de que Kenny Rogers dejara RCA Records en 1987, acusó al sello de intentar arruinar su carrera. Rogers había firmado con RCA en 1982 por una suma anticipada de $ 20 millones (el acuerdo más grande jamás realizado en la música country hasta ese momento) cuando Bob Summer estaba al frente del sello.

Otros eventos notables

Se cree que las grabaciones maestras de estudio de Sergei Rachmaninoff fueron destruidas en la demolición del almacén Camden de RCA Victor

A principios de la década de 1920, Victor tardó en involucrarse profundamente en la grabación y comercialización de jazz negro y blues vocal. A mediados y finales de la década de 1920, Victor había firmado con Jelly Roll Morton , Bennie Moten , Duke Ellington y otras bandas negras, y se estaba volviendo muy competitivo con Columbia y Brunswick, incluso comenzando su propia serie V-38000 "Hot Dance" que fue comercializado a todos los distribuidores de Victor. También tenían una serie V-38500 "race" ( registros de carrera ), una continuación 23000 'hot dance' de la serie V-38000, así como una serie 23200 'Race' con blues, gospel y algo de hard jazz. Sin embargo, a lo largo de la década de 1930, la participación de RCA Victor en el jazz y el blues disminuyó y en el momento de la huelga de los músicos y el final de la guerra, Victor estaba descuidando la escena R&B (carrera), que es una de las razones por las que tantos músicos independientes empresas surgieron con tanto éxito.

A principios de la década de 1960, RCA Victor demolió su almacén de Camden . Según los informes, este almacén contenía el catálogo de Victor de cuatro pisos que data de 1902 y los maestros de bóveda (la mayoría de ellos eran discos de cera y metal antes de la cinta), prensas de prueba, discos de laca, libros de matriz y grabaciones de ensayo. La compañía retuvo algunos de los maestros más importantes (como los de Enrico Caruso , Arturo Toscanini , George Gershwin y Jimmie Rodgers ; es un misterio por qué los maestros de Sergei Rachmaninoff aparentemente no se salvaron), pero no se sabe cuántos otros. se salvaron o se perdieron. Unos días antes de que se llevara a cabo la demolición, a algunos coleccionistas de EE. UU. y Europa se les permitió pasar por el almacén y rescatar todo lo que pudieran llevar consigo para sus colecciones personales. Poco después, los coleccionistas de discos y los funcionarios de RCA Victor observaron desde un puente cercano cómo dinamitaban el almacén, con muchos maestros de estudio aún intactos en el edificio. Los restos fueron arrasados ​​al río Delaware y se construyó un muelle encima de ellos. En 1973, para celebrar el centenario del nacimiento de Rachmaninoff, RCA decidió reeditar sus grabaciones completas en LP; RCA se vio obligada a acudir a coleccionistas en busca de copias de ciertos registros porque sus archivos estaban incompletos, como se documenta en un artículo de la revista

Otras etiquetas RCA

Etiquetas anteriores

Ejecutivos

Artistas y lanzamientos

Ver también

Referencias

Otras lecturas

  • Bryan, Martin F. Informe a la Phonothèque Québécoise sobre la búsqueda de documentos de archivo de Berliner Gram-O-Phone Co., Victor Talking Machine Co., RCA Victor Co. (Montréal), 1899–1972 . Ed aumentada adicional. Montreal: Phonothèque Québécoise, 1994. 19, [1] p.