El hombre que cayó a la tierra -
The Man Who Fell to Earth

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El hombre que cayó a la tierra ver1.jpg
Póster original de estreno en cines británico de Vic Fair
Dirigido por Nicolás Roeg
Guión por Pablo Mayersberg
Residencia en El hombre que cayó a la tierra
de Walter Tevis
Producido por
Protagonista
Cinematografía antonio b richmond
Editado por graeme clifford
Musica por
Productora
_
Distribuido por Películas británicas de leones
Fecha de lanzamiento
  • 18 de marzo de 1976
     (
    18 de marzo de 1976
    )
Tiempo de ejecución
138 minutos
País Reino Unido
Idioma inglés
Presupuesto $ 1,5 millones
Taquilla $ 163,230 (EE. UU./Canadá) alquileres
.

The Man Who Fell to Earth conserva seguidores de culto por su uso de imágenes surrealistas y el primer papel protagónico de Bowie en una película como el extraterrestre Thomas Jerome Newton. Se considera una obra importante del cine de ciencia ficción y una de las mejores películas de la carrera de Roeg.

Gráfico

Thomas Jerome Newton es un extraterrestre humanoide que cae a la Tierra desde un planeta distante, aterrizando en Nuevo México . Apareciendo como un inglés , Thomas ha llegado a la Tierra en una misión para llevar agua a su planeta natal, que está experimentando una sequía catastrófica. Newton utiliza rápidamente la tecnología avanzada de su planeta natal para patentar muchos inventos en la Tierra y adquiere una enorme riqueza como jefe de un conglomerado tecnológico de Arizona , World Enterprises Corporation, con la ayuda del destacado abogado de patentes Oliver Farnsworth. Se necesita su riqueza para construir un vehículo espacial con la intención de enviar agua de regreso a su planeta de origen.

Mientras vuelve a visitar Nuevo México, Thomas conoce a Mary-Lou, una joven solitaria de Oklahoma que tiene varios trabajos de medio tiempo en un hotel de una pequeña ciudad para mantenerse. Mary-Lou le presenta a Thomas muchas costumbres de la Tierra, incluida la asistencia a la iglesia, el alcohol y el sexo. Ella y Thomas se mudan juntos a una casa que él construyó cerca de donde aterrizó por primera vez en Nuevo México.

Mientras tanto, el Dr. Nathan Bryce, un ex mujeriego y profesor universitario, consiguió un trabajo como técnico de combustible en World Enterprises y poco a poco se convierte en el confidente de Thomas. Bryce siente la extrañeza de Thomas y organiza una reunión con Thomas en su casa, donde ha escondido una cámara de rayos X especial. Cuando roba una foto de Thomas con la cámara, revela la fisiología alienígena de Thomas. El apetito de Thomas por el alcohol y la televisión (es capaz de ver varios televisores a la vez) se vuelve paralizante y él y Mary-Lou pelean. Al darse cuenta de que Bryce ha descubierto su secreto, Thomas le revela su forma alienígena a Mary-Lou. Ella lucha por aceptar su verdadera forma y huye presa del pánico y el horror.

Thomas completa la nave espacial e intenta llevarla en su viaje inaugural en medio de una intensa exposición a la prensa. Sin embargo, justo antes de su despegue programado, es capturado y detenido, aparentemente por el gobierno y una empresa rival; su socio comercial, Farnsworth, es asesinado. El gobierno, que había estado monitoreando a Thomas a través de su conductor, lo mantiene cautivo en un apartamento de lujo cerrado con llave, construido en lo profundo de un hotel. Durante su cautiverio, lo mantienen sedado con alcohol (al que se ha vuelto adicto) y lo someten continuamente a rigurosos exámenes médicos, cortando las aplicaciones artificiales que lo hacen parecer humano. Eventualmente, un examen, que involucra rayos X, hace que los lentes de contacto que usa como parte de su disfraz humano se adhieran permanentemente a sus ojos.

Hacia el final de los años de cautiverio de Thomas, Mary-Lou, que ahora es mucho mayor y cuya apariencia ha sido devastada por el alcohol y el tiempo, lo visita nuevamente. Tienen sexo simulado-violento y juguetón que consiste en disparar un arma de fogueo, y luego ocupan su tiempo bebiendo y jugando al tenis de mesa. Mary-Lou declara que ya no lo ama, y ​​él responde que él tampoco la ama. Finalmente, Thomas descubre que su "prisión", ahora abandonada, está abierta y se va.

Al no poder regresar a casa, Thomas, quebrantado y alcohólico, crea una grabación con mensajes extraterrestres, que espera se transmitan por radio a su planeta de origen. Bryce, que desde entonces se ha casado con Mary-Lou, compra una copia del álbum y se encuentra con Newton en un restaurante de la ciudad. Thomas sigue siendo rico y de aspecto joven a pesar del paso de muchos años. Sin embargo, también ha caído en la depresión y el alcoholismo. Sentado en el patio al aire libre del restaurante, Thomas pregunta por Mary-Lou, antes de colapsar en la silla en un estupor ebrio.

Elenco

Producción

Paramount Pictures había distribuido la película anterior de Roeg, Don't Look Now (1973) y acordó pagar 1,5 millones de dólares por los derechos estadounidenses. Michael Deeley usó esta garantía para recaudar fondos para hacer la película. Roeg originalmente consideró elegir al autor Michael Crichton y al actor Peter O'Toole para el papel de Thomas antes que Bowie.

El rodaje comenzó el 6 de julio de 1975. La película se rodó principalmente en Nuevo México , con lugares de rodaje en Albuquerque , White Sands , Artesia y Fenton Lake . La producción de la película estaba programada para durar once semanas, y durante ese tiempo, el equipo de filmación se topó con una variedad de obstáculos: Bowie estuvo fuera de juego durante unos días después de beber leche en mal estado; cámaras de cine atascadas; y para una escena filmada en el desierto, el equipo de filmación tuvo que lidiar con un grupo de Ángeles del Infierno que estaban acampando cerca.

Bowie, que consumía cocaína durante la producción de la película, estaba en un estado mental frágil cuando la filmación estaba en marcha, y llegó a afirmar en 1983 que "Estoy muy contento de haber hecho esa [película], pero no lo hice". realmente sabía lo que se estaba haciendo" y que "Mi único recuerdo instantáneo de esa película es no tener que actuar. Simplemente ser yo era perfectamente adecuado para el papel. No era de esta tierra en ese momento en particular". Dijo de su actuación:

Acabo de lanzar mi verdadero yo en esa película como era en ese momento. Fue lo primero que hice. Prácticamente ignoraba el procedimiento establecido [para hacer películas], así que me movía mucho por instinto, y mi instinto estaba bastante disipado. Me aprendí las líneas para ese día y las hice como me sentía. No estaba tan lejos. De hecho, me sentía tan alienado como ese personaje. Fue una actuación bastante natural. ... una buena exhibición de alguien literalmente desmoronándose frente a ti. Estaba totalmente inseguro con unos 10 gramos [de cocaína] al día en mí. Yo estaba drogado fuera de mi mente de principio a fin.

Candy Clark, la coprotagonista de Bowie, recuerda las cosas de manera diferente: "David le prometió a Nic, 'No usar drogas'", dice Clark y era un hombre de palabra, "claro como una campana, enfocado, amigable y profesional y liderando al equipo". Puedes verlo claramente gracias a la brillante cinematografía de (DP) Tony Richmond. Mira a David: su piel es luminiscente. Es hermoso, angelical, celestial. Era absolutamente perfecto como el hombre de otro planeta". Agregó que Roeg había contratado a "un equipo completamente británico con él en Nuevo México y recuerdo que David estaba muy feliz por eso". Roeg también eligió al guardaespaldas de Bowie, Tony Mascia, como el chófer en pantalla de su personaje.

Bowie y Roeg tenían una buena relación en el set. Bowie recordó en 1992 que "nos llevamos bastante bien. Creo que estaba cumpliendo con lo que él necesitaba de mí para ese papel. No estaba interrumpiendo... No estaba interrumpido . De hecho, estaba muy ansioso por complacer". Y, sorprendentemente, pude llevar a cabo todo lo que me pidieron que hiciera. Estaba dispuesto a quedarme despierto tanto tiempo como cualquiera".

Bowie trajo consigo una biblioteca personal; "Llevé 400 libros a la filmación de la película. Tenía miedo de dejarlos en Nueva York porque estaba dando vueltas con algunas personas bastante poco fiables y no quería que ninguno de ellos robara mis libros. Demasiados comerciantes, corriendo en y fuera de mi lugar".

Música

Aunque originalmente se contactó con Bowie para que proporcionara la música, las disputas contractuales durante la producción hicieron que se retirara de este aspecto del proyecto. No obstante, Bowie usaría fotogramas de la película para las portadas de dos de sus álbumes, Station to Station (1976) y Low (1977), respectivamente. La música utilizada en la película fue coordinada por John Phillips , ex líder del grupo pop The Mamas & the Papas , con contribuciones personales de Phillips y el percusionista y compositor japonés Stomu Yamash'ta , así como algo de música de archivo. Phillips llamó al ex guitarrista de los Rolling Stones, Mick Taylor , para que lo ayudara a desarrollar ideas para la banda sonora. La música fue grabada en CTS Lansdowne Recording Studios en Londres, Inglaterra.

Debido a una disputa creativa y contractual entre Roeg y el estudio, no se lanzó una banda sonora oficial para la película, a pesar de que la edición de bolsillo de la novela de Pan Books de 1976 (lanzada para vincularse con la película) establece en la contraportada que la banda sonora está disponible en RCA Records . La banda sonora, derivada de maestros redescubiertos recientemente, finalmente se lanzó en CD y LP en 2016 para coincidir con el cuadragésimo aniversario del estreno de la película. La música de Yamash'ta ya había aparecido en sus propios álbumes , como se indica a continuación.

equipo de musica
  • Directores Musicales: John Phillips, Derek Wadsworth
  • Piano/Teclados: Pete Kelly, John Taylor
  • Guitarras: Mick Taylor , Ricky Hitchcock, Richard Morcombe, Jim Sullivan
  • Pedal Steel Guitar: BJ Cole
  • Bajo: Steve Cook
  • Batería: Henry Spinetti
  • Percusión: Frank Ricotti
Música como aparece en los créditos finales

Compuesto y grabado por Stomu Yamashta:

  • "Poker Dice" (de Floating Music )
  • "33⅓" (de Raindog )
  • "Mandala" (de la banda sonora de Man from the East )
  • "Palabras de viento" (de Freedom is Frightening )
  • "One Way" (de Música flotante )
  • "Memoria de Hiroshima" (de la banda sonora de Man from the East )

Interpretado por John Phillips:

  • "Chicos del Sur"
  • "Rhumba Boogie"
  • "Desglose de Bluegrass"
  • " Hola Mary-Lou " (con Mick Taylor)

Otra musica:

Para las escenas en las que los pensamientos de Newton regresan a su hogar extraterrestre, Phillips y Roeg contrataron a Desmond Briscoe para crear atmósferas electrónicas simples que luego se combinaron con canciones de ballenas, con un efecto espeluznante.

Liberar

Según Michael Deeley , cuando Barry Diller de Paramount vio la película terminada, se negó a pagarla, alegando que era diferente de la película que quería el estudio. British Lion demandó a Paramount y recibió un pequeño acuerdo. La película obtuvo un pequeño estreno en los Estados Unidos a través de Cinema V a cambio de $850.000 y debido a las ventas al exterior se acaba de recuperar el presupuesto de la película.

La Junta Británica de Censores de Cine aprobó la película sin cortes para el público adulto del Reino Unido con una calificación

En el verano de 2016 se anunció que la película estaba en proceso de remasterización digital a calidad 4K para su 40 aniversario (que, según se informó, comenzó antes de la muerte de Bowie). Esta versión remasterizada se estrenó en BFI Southbank antes de estrenarse en los cines de todo el Reino Unido el 9 de septiembre de ese año. Los relanzamientos de la película de 2011 y 2016 recaudaron $ 100,072 a nivel nacional y $ 73,148 a nivel internacional.

Recepción

respuesta crítica

El agregador de reseñas Rotten Tomatoes informa que la película tiene un índice de aprobación del 81% basado en 63 reseñas con una calificación promedio de 7.7/10. El consenso de los críticos afirma: "Llena de imágenes deslumbrantes, El hombre que cayó a la tierra es una película tranquila y meditativa que explora profundamente los valores y deseos de nuestra cultura". En Metacritic , la película ha logrado una calificación promedio ponderada de 81 sobre 100 de 9 críticas, citando "aclamación universal".

".

Robert Hawkins, en una reseña para Variety , elogió la dirección de Roeg y sintió que la película era "cosa impresionante en todo momento, y la elección de Bowie como el visitante etéreo está inspirada... Candy Clark, como su compañera ingenua pero amorosa, confirma las formas ganadoras que le ganaron una Nominación al Oscar en American Graffiti . Sus escenas íntimas con Bowie, especialmente las introductorias, se encuentran entre lo más destacado de la película". Charles Champlin , de Los Angeles Times , describió a Bowie como un "elenco perfecto", pero pensó que la película era "un lío", y sospechó que se debía a que revisó una versión recortada en 20 minutos para su presentación en Estados Unidos: "Eso explicaría mucho por qué la película pasa de lo provocativamente críptico a lo meramente incomprensible". En una revisión retrospectiva, Kim Newman de Empire le dio a la película cinco estrellas de cinco, describiendo la película como "consistentemente desorientadora y seductoramente hermosa".

Legado

Desde su lanzamiento original en 1976, The Man Who Fell to Earth ha alcanzado el estatus de culto . Los críticos se han hecho eco de este estado, especialmente porque fue un éxito popular entre el público de películas de medianoche años después de su lanzamiento. Joshua Rothkopf de Time Out creía que el estatus de clásico de culto, que describió como un "término vagamente degradante", perjudica a la película. Calificó la película como "la película de género más intelectualmente provocativa de la década de 1970". Cuando se relanzó en 2011, Ebert le dio a la película tres estrellas y afirmó que los lectores deberían "considerar esto solo como un voto de protesta silencioso contra la forma en que proyectos tan ambiciosos ya no son posibles en la industria cinematográfica convencional". La película ha sido aplaudida por su enfoque experimental y comparada con películas de ciencia ficción más recientes como Under the Skin . Rolling Stone la clasificó en segundo lugar entre sus 50 mejores películas de ciencia ficción de la década de 1970, Timeout la ubicó en el puesto 35 entre sus 100 mejores películas de ciencia ficción, ocupa el puesto 61 en la lista de la Sociedad de Críticos de Cine en Línea de "las mejores películas de ciencia ficción de todos los tiempos". . Empire la colocó en el puesto 42 de su lista de las 100 mejores películas británicas. El British Film Institute la incluyó en su lista de "50 clásicos nocturnos", demostrando su popularidad como película de medianoche.

El papel de Bowie en la película lo llevó a elegir a Nikola Tesla en The Prestige , y el director Christopher Nolan afirmó que "Tesla era una figura de otro mundo, adelantada a su tiempo, y en algún momento se me ocurrió que él era el original". Man Who Fell to Earth. Como alguien que era el mayor fanático de Bowie en el mundo, una vez que hice esa conexión, parecía ser el único actor capaz de interpretar el papel".

elogios

Fecha Otorgar Categoría Candidato Resultado Árbitro.
25 de junio - 6 de julio de 1976 Festival Internacional de Cine de Berlín oso dorado El hombre que cayó a la tierra nominado
15 de enero de 1977 Premios Saturno Mejor película de ciencia ficción nominado
Mejor actor David Bowie Ganado
2 a 5 de septiembre de 1977 Premios Hugo Mejor presentación dramática El hombre que cayó a la tierra nominado

  • El video musical de la canción de 1998 de Scott Weiland " Barbarella " utiliza temas de The Man Who Fell to Earth .
  • El apartamento del Dr. Manhattan y el retiro antártico de Ozymandias en la película Watchmen de 2009 se basaron principalmente en el set de The Man Who Fell to Earth .
  • La canción de 2009 "ATX" de Alberta Cross está basada en el personaje de Bowie en The Man Who Fell to Earth .
  • El musical Lazarus , que se estrenó fuera de Broadway en 2015, con música y letra de David Bowie y libreto de Enda Walsh, está basado en la novela y la película. Mientras que el video musical de la canción de Bowie de The Stars (Are Out Tonight) de 2013 hace referencia a la película con una imagen del extraterrestre Bowie, tal como aparece en la película, en una revista.
  • La película de catástrofes de ciencia ficción de Michael Bay, Armageddon , presenta, según uno de los personajes, "la habitación más incómoda en la que he estado en mi vida". La habitación es similar en apariencia al interior del 'vehículo espacial' en El hombre que cayó a la Tierra, dentro del cual Bowie pregunta: "¿Te sentirías cómodo aquí?", con la respuesta de Torn: "Creo que duraría unos 20 minutos".

Referencias